MINISTERIO DE CULTURA CONVOCA CONCURSO DE PANES TRADICIONALES ANDINOS

Las T’anta wawas, aquellos panes o bizcochos que representan figuras de bebés, llamas, palomas u otras formas que se preparan en el Día de Todos los Santos y en el Día de los Difuntos, es el tema central de un Concurso Nacional que organiza el Ministerio de Cultura, a través del Museo Nacional de la Cultura Peruana, y la Municipalidad Distrital de Santiago de Surco.

El XVI Concurso Nacional de T'anta wawas tiene como objetivos difundir su práctica como parte de las tradiciones gastronómicas y artísticas populares, ampliar los conocimientos sobre ellas, promover el intercambio de conocimientos entre los artesanos de las diferentes regiones del país, e incentivar su continuidad y consumo entre los peruanos como expresión de nuestra identidad cultural.

Las T’anta wawas son parte de la religiosidad tradicional popular. Permiten mantener las relaciones de reciprocidad y veneración con los que partieron; y de compadrazgo, amistad y alegría festiva entre los que están vivos. Y esto porque la relación entre vida y muerte es intrínseca en la cultura andina. Los hombres y las mujeres del ande ofrendan alimentos a los ancestros para recibir su protección.

Las T’anta wawas se elaboran también para Carnavales, Semana Santa y diversas fiestas patronales. En ellas se expresan estilos peculiares que identifican el lugar de su procedencia, a sus artesanos y a sus consumidores. Su origen como pan de trigo con otros ingredientes es español, pero es posible que también provenga del sagrado zancu de maíz de los incas.

En esta nueva versión del concurso pueden participar todos los artesanos del Perú, individual o colectivamente. Las piezas serán presentadas tal y como se elaboran en cada región; es decir, manteniendo las características y elementos propios de cada localidad. Deberán acompañarse de una breve información sobre ellas, su elaboración y las fechas de consumo tradicional.

La inscripción es gratuita. Podrá realizarse en las Direcciones Regionales de Cultura del Ministerio de Cultura, el Museo Nacional de la Cultura Peruana y la Municipalidad Distrital de Santiago de Surco. Cada participante presentará su obra, hasta un máximo de dos, el día 1 de noviembre de 2012, en el lugar del concurso (Plaza Mayor de Santiago de Surco), a partir de las 8:00 a.m.

Los criterios de calificación del jurado se basarán en la presentación, el mantenimiento de los materiales, las técnicas, las formas tradicionales, y la originalidad de acuerdo a la región o lugar. El primer premio obtendrá S/. 1.200 Nuevos soles; el segundo premio S/. 1.000 Nuevos soles; y el tercer premio S/. 800 Nuevos soles.

SE ESTRENARÁ TEMPORADA DE ÓPERA 2012 EN EL GRAN TEATRO NACIONAL

En noviembre, el Ministerio de Cultura estrenará la Temporada de Ópera 2012 en el Gran Teatro Nacional con la puesta de escena de Las Bodas de Fígaro, a cargo del Coro Nacional y la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil; y El Diluvio de Noé, espectáculo en el que participará el Coro Nacional de Niños y el ensamble Artifex.

Así lo informó el ministro de Cultura, Luis Peirano Falconí, durante una conferencia de prensa brindada para presentar esta novedosa propuesta en la que los dos elencos líricos del Estado peruano realizarán, por primera vez, un espectáculo operístico en el primer escenario artístico y cultural de nuestro país.

“Esta temporada de ópera es un mérito de los directores de los elencos nacionales”, dijo Peirano Falconí haciendo mención a Javier Súnico, director del Coro Nacional; Mónica Canales, directora del Coro Nacional de Niños; y  Pablo Sabat, director de la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil, quienes lo acompañaron en la presentación.

“A veces, con los conciertos de invitados especiales como el maestro Izthak Perlman es muy difícil presentar a un artista más de una vez. Nuestros elencos nacionales nos están brindando ahora la oportunidad de disfrutar de una temporada completa de ópera, con obras de gran valor universal, de autores tan maravillosos como Mozart y Britten cada uno en su estilo, tiempo y con formas concretas”, destacó.

Llegado especialmente desde Venezuela para esta Temporada de Ópera 2012, el maestro venezolano Víctor García Sierra será el director escénico de Las Bodas de Fígaro y El Diluvio de Noé, e interpretará, en su papel de cantante lírico, el rol protagónico de Noé en esta última. 

Él ha sido director de escena en ópera y teatro de conocidas piezas como La Boheme, Madama Butterfly,El Barbero de Sevilla y L'elisir d'amore. Durante la conferencia de prensa en el Gran Teatro Nacional manifestó sentirse muy contento de trabajar en el Perú, en donde el crecimiento artístico y cultural tiene un ritmo impresionante.

En relación a Las Bodas de Fígaro, García Guerra indicó que va a trabajar a fondo para la comicidad de Mozart se vea reflejada en la enorme calidad de los solistas del Coro Nacional; en tanto, sobre El diluvio de Noé comentó que es un gran reto dirigir a un elenco tan grande como el Coro Nacional de Niños, que cuenta con más de cien pequeños cantantes como integrantes.

El Diluvio de Noé es una ópera infantil en un acto creada en 1958 por el británico Benjamin Britten. Será protagonizada por el Coro Nacional de Niños, dirigido por la maestra Mónica Canales, y tendrá como invitada al barítono venezolano Víctor García Sierra y la soprano cubana Caridad Herrera en los roles de Noé y su esposa.

Esta puesta en escena, que se inaugura el 10 de noviembre en el Gran Teatro Nacional, estará en manos del maestro Javier Súnico, y en ella participará el ensamble Artifex interpretando música en vivo. El vestuario será diseñado por Sumy Kujón y la escenografía por Carlos Mesta.

Las Bodas de Fígaro de Wolfgang Amadeus Mozart, obra que también forma parte de la Temporada de Ópera 2012, es una de las óperas más hilarantes, aplaudidas y representadas en el mundo desde su estreno en Viena en 1786. Es también la segunda parte de El Barbero de Sevilla.

Será estrenada el 17 de noviembre y tendrá como protagonistas al barítono italiano Vincenzo Serra en el rol de Fígaro, y a la soprano argentina Jaquelina Livieri en el papel de Susana.

Ellos estarán acompañados por destacados solistas del Coro Nacional como Elizabeth Guerrero, Juan Antonio Dompablo, Carlos Martínez y Fernando Viscarra, junto a los invitados Xavier Fernández (barítono), la soprano Jacqueline Terry y la mezzosoprano Josefina Brivio. La música de este espectáculo será interpretada por la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil dirigida por el maestro Pablo Sabat.

Las funciones de El Diluvio de Noé serán los sábados 10, 17 y 24 y domingos 11, 18 y 25 de noviembre a las 11:30 hrs; mientras que las de Las Bodas de Fígaro están programadas para los sábados 17 y 24, domingo 18, martes 20 de noviembre y jueves 22 a las 20:00 hrs. 

Adquiera sus entradas para ambos espectáculos en los módulos de Teleticket de tiendas Wong y Metro y en la boletería del Gran Teatro Nacional, martes a sábado de 14:00 a 19:00 hrs. Se aplica un 50% de descuento para niños, estudiantes universitarios, jubilados y CONADIS.

II Congreso Ecuatoriano de Gestión Cultural, Saberes y Haceres para la Gestión Cultural Hoy

La Universidad de Cuenca a través de su Carrera de Gestión Cultural de la Facultad de Filosofía, Letras y Ciencias de la Educación, convoca al II Congreso Ecuatoriano de Gestión Cultural, Saberes y Haceres para la Gestión Cultural Hoy, a realizarse del 24 al 26 de octubre de 2012 en la Ciudad de Cuenca, Ecuador.  Este evento es un escenario de intercambio para compartir y reflexionar sobre las distintas experiencias de la gestión cultural desde  sus diversos actores, dimensiones y esferas en el  Ecuador e Iberoamérica.

OBJETIVOS

General

Contribuir al fortalecimiento de la gestión cultural como disciplina académica y  opción profesional  a través de generar  espacios de intercambio para reflexionar y debatir sobre  experiencias de la gestión cultural desde  sus diversos actores, dimensiones y esferas en el  Ecuador e Iberoamérica.

Específicos

Fortalecer el interaprendizaje en el ámbito de la gestión cultural  como proceso sostenible de desarrollo humano mediante redes y  estrategias de  cooperación que faciliten el fortalecimiento de capacidades.

Intercambiar saberes y  haceres  en los ámbitos de formación (a nivel de pregrado, posgrado y formación continua),  investigación, emprendimientos, intervención   sociocultural, y experiencias de gestión cultural

Incentivar experticias en el uso de nuevas tecnologías y redes sociales para el diseño, ejecución y difusión de proyectos y emprendimientos culturales.

HOMENAJE AL DÍA DE LA CANCIÓN CRIOLLA, ESTE DOMINGO EN EL MINISTERIO DE CULTURA

Un año más, las guitarras y los cajones se pondrán sus mejores galas para conmemorar  a los grandes exponentes de la música criolla, y el Ministerio de Cultura se aúne a estos homenajes con el “II Encuentro de Centros Musicales” que realizará el domingo 28 de octubre, en el Auditorio Los Incas de su sede central, ubicada en el distrito de San Borja.

El programa se iniciará a las 18:00 horas, con la presentación del  libro ¿Habrá jarana en el cielo? Tradición y cambio en la marinera limeña del  investigador Rodrigo Chocano Paredes, quien realiza un estudio erudito y analítico, lleno de anécdotas personales de los mismos practicantes quienes vivieron y respiraron esta cultura musical. Captura bien el ambiente del criollismo y la experiencia de la fiesta criolla.

Y cuando la marinera, el vals, el festejo y la polka comienzan a ganar terreno, las luces del escenario del Auditorio Los Incas se encenderán para dar paso a la jarana criolla, con el II Encuentro de Centros Culturales, cuyos integrantes han preservado por años la difusión la música y el canto de la costa peruana.

A partir de las 19.30 horas, la jarana criolla se abrirá paso en el escenario con los hermosos y recordados valses de la guardia vieja: China hereje, Ídolo, La palizada, o del ilustre maestro Felipe Pinglo Alva, quien con sus composiciones El plebeyo, El huerto de mi amada, Claro de Luna y tantas otras han marcado nuestra identidad peruana.

Actualmente, nuestra música criolla se mantiene viva y se constituye en parte esencial de nuestra identidad, gracias a las iniciativas de criollos de corazón, instituciones sociales y educativas que han llevado a la canción criolla al sitial que se merece.

Es por ello, que el Ministro de Cultura, Luis Peirano Falconí, rendirá un reconocimiento público a como Personalidad Meritoria de la Cultura a Manuel Fausto Cadillo Carrasco,  Rubén Flórez Pinedo,  Edmundo Dante Lévano La Rosa, al Centro Social, Cultural y Musical Tipuani y al Centro Social, Cultural y Musical Pedro A. Bocanegra.

Los invitamos a participar de este homenaje a la Canción Criolla, el domingo 28 de octubre, desde las 18:00 horas, en el Auditorio Los Incas del Ministerio de Cultura. El ingreso es libre.

8º SEMINARIO DE CIUDADES FORTIFICADAS Y 3º ENCUENTRO DE GESTORES DE FORTIFICACIONES

La Dirección del Patrimonio Histórico y Cultural del Ejército – DPHCEx, la Universidade Federal de Santa Catarina – UFSC y el Espacio Cultural Al Pie de la Muralla invitan a participar en el 8º Seminario de Ciudades Fortificadas y 3º Encuentro de Gestores de Fortificaciones que será realizado en el período del 22 al 26 de octubre de 2012, en el Fuerte de Copacabana, Río de Janeiro, Brasil, bajo la organización de la DPHCEx.

El evento se originó en 2005 en Uruguay, donde ocurrieron las cinco primeras ediciones bajo la coordinación del Espacio Cultural Al Pie de la Muralla. En 2010 la Universidade Federal de Santa Catarina dio inicio a la trayectoria brasileña del seminario en Florianópolis y, en 2011 el Ayuntamiento de Bertioga fue la anfitriona  organizadora del evento. La edición de 2012 tendrá la participación de estudiosos y gestores brasileños (Bahía, Pernambuco, Río de Janeiro, Santa Catarina y São Paulo) y de diversos países invitados (Chile, Cuba, Holanda, México, Paraguay, Puerto Rico, Portugal y Uruguay) permitiendo un enriquecedor intercambio de investigaciones y experiencias relacionadas al estudio, la documentación, la preservación, la valorización y la gestión de las fortificaciones históricas de dichos países.

BIBLIOTECA NACIONAL DEL PERÚ INICIA CAMPAÑA “SEMILLAS PARA EL DESARROLLO”

La Biblioteca Nacional del Perú (BNP), Organismo Público Descentralizado del Ministerio de Cultura, lanzó esta tarde con el apoyo de las municipalidades de todo el país, la campaña “Semillas para el desarrollo”, con el fin de organizar bibliotecas en zonas poco favorecidas de nuestro país que no cuenten con este servicio básico.

El ministro de Cultura, Luis Peirano Falconí, calificó esta iniciativa como un gran proyecto de política cultural bien fundamentado socialmente, que posee una gran dosis de energía. Un proyecto público privado que se compromete con la sociedad de la manera más vital que pueda hacerse, a través de los alcaldes, con los que se harán las alianzas que pueden garantizar su éxito.

Peirano Falconí sostuvo “que no hay política cultural posible sin las municipalidades. Las políticas culturales no se hacen en abstracto, se hacen en concreto, y este hacer, no es otra cosa que reunirnos aquí y firmar acuerdos más allá de los discursos y las formalidades”.

“Semillas para el desarrollo” busca fortalecer los servicios bibliotecarios existentes; instruir a su personal para convertir a estas bibliotecas en centros de innovación tecnológica, espacios de aprendizaje, trabajo, desarrollo e inclusión social.

En la ceremonia de lanzamiento acompañaron al ministro Peirano y al director de la BNP, Ramón Mujica Pinilla, el presidente de la Asociación de Empresarios por la Educación, José Miguel Morales Dasso; el presidente del Consejo Nacional de Educación, padre Jesús Herrera Gómez; el vicepresidente de la Asociación de Municipalidades del Perú, Fermín García Fuentes; y el director general de Baratz, Juan Repiso Artecho.

Luis Peirano remarcó que este proyecto es un arma poderosa porque junta tres elementos principales que nos afectan de alguna manera en la vida cotidiana. “Junta información y comunicación con educación, que no es lo mismo pues cada uno de ellos entraña retos diferentes y peligros distintos. Estos tres elementos juntos requieren de mucho cuidado. Porque supone que hay que meditar y planificar bien estos recursos para ponerlos a disposición de los usuarios”.

“Sin gestión, sin orden, sin formas de acompañamiento de lo que es el valor de la información, de la comunicación y de la educación, no ha posibilidades de uso. La Tecnología de la Información y la Comunicación es importante, es fundamental la banda ancha, pero también es primordial una banda ancha de tipo social, que suponga una relación promovida con todas las comunidades y todas las culturas de nuestro país”, explicó el ministro Peirano.

Al finalizar la ceremonia de lanzamiento de la campaña, y para empezar a hacer realidad este trascendental proyecto, se firmaron tres importantes convenios entre la Biblioteca Nacional del Perú, la Asociación de Municipalidades, la Asociación de Empresarios por la Educación, y el Consejo Nacional de Educación.

Seminario Internacional de Arqueología Sub Acuática

El Seminario está dirigido a: Profesionales relacionados con el área de la arqueología sub acuática, antropólogos, arqueólogos, historiadores, buzos de especialidad, biólogos marinos, funcionarios de entidades públicas relacionados con actividades marítimas y de medio ambiente, instituciones de control estatal como: Policía Patrimonial, Comando de Guardacostas, Fiscales de Patrimonio, así como también consultores relacionados con el área ambiental y cultural, estudiantes universitarios de la carrera de arqueología, antropología, biología marina y ciencias del mar.

VIII Congreso "El futuro de los proyectos patrimoniales y museísticos: innovaciones en tiempos de crisis"

18 y 19 de Octubre de 2012

En la década de los 60 del pasado siglo se inició un intenso debate en el campo del patrimonio cultural y de los museos que cuestionó la función social y el significado cultural de las infraestructuras patrimoniales y museísticas, además de sus prácticas y métodos de trabajo tradicionales. De este proceso nacieron nuevas concepciones del patrimonio cultural, mucho más abiertas y amplias que las representadas por el patrimonio histórico-artístico o monumental. Esto condujo a la aparición de nuevas formas de infraestructuras patrimoniales como, por ejemplo, los ecomuseos, los museos de barrio, los museos locales, los centros de interpretación, los museos de arqueología industrial o los parques arqueológicos. En el ámbito teórico uno de sus mayores exponentes fue la Nueva Museología.

“Identidad”, “democracia cultural”, “participación social”, “territorio”, “desarrollo local”, “foro”, “pluridisciplinaridad” o “valor simbólico” de los bienes culturales son conceptos que se afianzaron en el campo patrimonial y museístico. Estos dieron lugar a un número importante de nuevos proyectos o trajeron la renovación de los ya existentes. Sin embargo, muchos de los proyectos han entrado en crisis con el paso del tiempo.

Por un lado, su legitimación sociocultural ha languidecido. En las actuales sociedades diversas y complejas, muchas infraestructuras patrimoniales no han actualizado su propuesta museológica y museográfica, perdiendo en gran medida su función social y significado cultural. No han sido capaces de readaptarse a los nuevos intereses de las sociedades locales y del público. Si no se reinventan, su viabilidad está en entredicho. Solamente su propia historia legitimará su continuidad y aquella perderá significación con el tiempo.

Por otro lado, en otras muchas iniciativas patrimoniales y museísticas ha primado la dimensión económica. Especialmente en el ámbito político y administrativo se ha considerado que los museos y el patrimonio cultural podrían ser un importante motor económico del desarrollo local. Se ha buscado reproducir, aquí y allá, el Efecto Guggenheim. Sin embargo, la actual crisis económica, al menos en muchos países de Europa, está poniendo en cuestión el futuro de esas iniciativas. Con una exigua vinculación social, con un apoyo político decreciente y unas expectativas económicas no confirmadas, estos proyectos necesitan también reinventarse.

Así nos encontramos en un periodo de reinvención patrimonial y museística -Alcalde, G; Boya, J. y Roigé, X. (2010) Museus d’avui: els nous museus de societat–. Partiendo de iniciativas concretas, el objetivo de este congreso es analizar y debatir sobre nuevas propuestas museológicas y museográficas que legitimen la función social y el significado cultural de esas infraestructuras culturales. El congreso sigue en cierta medida el lema del Día Internacional de los Museos propuesto para este año por el ICOM: “Museos en un mundo cambiante. Nuevos retos, nuevas inspiraciones”. Como se indica en uno de los temas elegidos para el Día: hay que innovar para responder a los cambios sociales y adaptarse a las expectativas de sus visitantes y comunidades.

Se presentará un libro de Gestión Cultural en el Museo Provincial de Bellas Artes

El Ministerio de Cultura y Comunicación invita a la presentación del libro Gestión cultural para el desarrollo. Nociones, políticas y experiencias en América Latina, de Bruno Maccari y Pablo Montiel. La misma se realizará este jueves a las 19, en el Museo Provincial de Bellas Artes Dr. Pedro E. Martínez, situado en Buenos Aires 355 de Paraná.

El texto reúne una serie de reflexiones y experiencias que buscan ilustrar desde diversas ópticas el modo en que la cultura puede colaborar en procesos de desarrollo humano, social, económico, e incluso institucional u organizacional.

El enfoque, pragmático y contextualizado, da cuenta del modo en que las iniciativas vinculadas a la cultura y el desarrollo demarcan un nuevo ámbito de trabajo en los procesos de transformación social.

Los autores retoman un conjunto de prácticas llevadas adelante desde organizaciones de base cultural y urbana en ciudades con realidades muy diferentes como es el caso de Bogotá, Buenos Aires, México (D. F.), Lima, Río de Janeiro y Santiago de Chile.

Conferencia internacional “BORDES: paisajes en alerta”

El crecimiento exponencial de la población urbana y su expansión sobre el territorio generan periferias transitorias causantes de la ruptura de vínculos ecológicos, de paisaje, sociales, culturales y físicos tanto al interior de las ciudades como entre éstas y las áreas rurales. Tales brechas se hacen evidentes en la composición formal de la ciudad, en la mente de sus habitantes y particularmente en las políticas de administración y gobierno.

Bordes orográficos fragmentados, rondas hídricas alteradas, bordes boscosos reducidos en diversidad, así como comunidades afectadas por un territorio equívocamente manipulado, contradicen el hecho de que la geografía y el paisaje no entienden de fronteras políticas. El costo de intervenciones erróneamente planificadas es inmenso y la responsabilidad es de todos.

Los bordes como espacios de transición, más de articulación que de frontera, ofrecen amplias potencialidades, más aún en ámbitos tan ricos y diversos como los que caracterizan a la mayoría de los territorios de nuestra región. Sin embargo, tales oportunidades han sido desaprovechadas y en ocasiones anuladas. Los bordes ofrecen múltiples oportunidades, que bien permiten el despliegue de intervenciones creativas y articuladas en términos ecosistémicos, sociales y funcionales.

Entender la lógica de los bordes y actuar sobre ellos demanda miradas multidisciplinarias, equilibradas e integradas: de la ecología al urbanismo, de la biología a la arquitectura, de la geografía a la economía, de la literatura a la música. No hay en el proceso de planificación una única vía científicamente correcta. Por tanto, es fundamental consolidar un enfoque sinérgico.

Curso Internacional de Conservación de Papel en América Latina

Fecha: 17 a 30 de octubre de 2012

Lugar: México D.F., México

Instituciones organizadoras

- Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural

- Instituto Nacional  de Antropología e Historia (CNCPC-INAH) (México) 

Con el apoyo de:

- Desarrollo de Archivos y Bibliotecas de México, A.C. (ADABI)

Antecedentes

Del 6 al 13 de diciembre de 2011, se llevó a cabo un Seminario Internacional en la  Coordinación Nacional de Conservación del Patrimonio Cultural, Instituto Nacional de  Antropología e Historia (CNCPC-INAH), con el fin de evaluar el impacto de la participación  en el Curso Internacional de Conservación de Papel Japonés (JPC) de profesionales de la  conservación provenientes de Iberoamérica. Este curso ha sido organizado en Tokio,  conjuntamente por el National Research Institute for Cultural Properties e ICCROM desde 1992.

El Seminario se organizó en el marco del Programa LATAM para la Conservación de  Patrimonio Cultural en América Latina y el Caribe de ICCROM. El objetivo principal del  Seminario era evaluar la aplicación de técnicas, herramientas y materiales utilizados y  aprendidos en Japón durante el curso, en el contexto de la conservación de patrimonio  cultural Iberoamericano. Los resultados de este Seminario permitieron desarrollar un  Curso Internacional para la conservación de papel, conjuntamente organizado por la  CNCPC-INAH, el National Research Institute for Cultural Properties e ICCROM, dirigido a  conservadores de papel en América Latina y el Caribe. Uno de los objetivos será el uso  de conocimientos y técnicas tradicionales  discutidos y enseñados en el JPC, y su aplicación, de manera directa o con modificaciones relevantes, al contexto regional.

I CONGRESO INTERNACIONAL DE EDUCACIÓN PATRIMONIAL

Con este congreso se pretende desarrollar un espacio común para el encuentro de profesionales en el campo de la investigación y praxis de la educación patrimonial, difundiendo aquellas acciones que se vienen desarrollando a nivel nacional e internacional en este ámbito. Por ello, hemos querido invitar a algunos de los exponentes nacionales de referencia y representantes internacionales con una amplia experiencia y reconocido prestigio.

La propuesta es posible gracias a la colaboración entre el IPCE (Instituto del Patrimonio Cultural de España) y el OEPE (Observatorio de Educación Patrimonial en España). El IPCE ha situado la Educación Patrimonial como eje prioritario de sus actuaciones en los últimos años, impulsando un Plan Nacional de Educación y Patrimonio; el OEPE (I+D+i financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad), presenta sus conclusiones tras tres años de investigación y la participación de su Investigadora Principal en la Coordinación de dicho Plan. El IPCE y el OEPE continuarán juntos, tras este congreso, en un camino que pretende potenciar la educación patrimonial a nivel nacional, e integrar a nuestro país en el circuito europeo de redes, proyectos, programas y acciones educativas en torno al patrimonio.

III CONGRESO DE CIENCIA Y ARTE DEL PAISAJE

PRESENTACIÓN

La "ACAMPA" Academia Mexicana de Paisaje, A.C., con sede en Guadalajara, Jalisco, México, conjuntamente con la Universidad de Guadalajara,a través de su Centro Universitario de Ciencias Biológicas y Agropecuarias emite la convocatoria del internacional  III Congreso Internacional de Ciencia y Arte de Paisaje  a realizarse en la Cuidad de Guadalajara, Jalisco, México, del 8 al 11 de octubre del 2012.

Con el lema “El Hábitat Restaurado”, el Internacional Tercer Congreso de Ciencia y Arte del Paisaje,  reúne hasta el momento a doce países de Iberoamérica, donde participan cincuenta universidades, además de asociaciones civiles, colegios, institutos, centros de investigación, procuradurías, secretarias, y empresas; que incluyen temas como conceptualización y normatividad del paisaje, turismo y recreación, evaluación, manejo y restauración del paisaje, salud ambiental y beneficios del paisaje, educación y capacitación ambiental; así como diseño y arte del paisaje.

Se incluye en esta edición el Simposio “Flora con Potencial Paisajístico” con el fin de reunir en un foro a científicos, investigadores (biólogos, agrónomos, botánicos), viveristas, productores, arquitectos paisajistas, diseñadores, empresarios y público en general interesado en la investigación, manejo, propagación y uso de flora con potencial ornamental.

En esta ocasión nos acompañan como magistrales España (David de Santos Marián), Brasil (Rualdo Menegat) Chile (Enrique Browne) y por supuesto México (Claudia Harari y Jorge Alberto Pérez de la Rosa), con la temática que versa sobre los criterios paisajísticos de la obra lineal, el paisaje en la cognición humana, el paisajismo vertical, los nuevos hábitat del paisaje y las coníferas mexicanas y su potencial ornamental, que tendrán como marco el Paraninfo de la Universidad de Guadalajara.

Se realizarán talleres referentes a la jardinería sustentable, identificación y uso de flora nativa, jardinería espontánea, xerojardinería, el uso sustentable del agua reciclada, el paisaje fílmico, al paisaje no visual incluyendo el paisaje sonoro,  techos y fachadas verdes y arboricultura con profesionales como Raúl López Velázquez, Roberto Novelo González,  Hilda Julieta Arreola Nava, Roberto Huber, Ricardo Agapito Jara Arce, José Napoleón Jaramillo, Antoniu Moldovan y José Luis Ramos Algaba.

Además del curso Internacional sobre ingeniería integral de caminos (diseño para el mejoramiento funcional, ambiental y paisajístico) dictado por el conferencista magistral madrileño David de Santos Marián.

El programa cultural se engalana con la participación del poeta tapatío Raúl Aceves y la Banda Sinfónica del Departamento de Música de la Universidad de Guadalajara entre otras sorpresas. Al final del congreso disfrutaremos de recorridos técnicos-turísticos a la cuidad de tequila, a la microcuenca de Santa Quiteria en la ruta del tequila, entre otros.

7º Festival Internacional de Cine Rural "Arica Nativa"

Una de las diversas formas de gestionar cultura es el proyecto "Arica Nativa"  de la Fundación Altiplano y su objetivo es la promoción del mundo rural como una alternativa de desarrollo sostenible, entendiéndose por mundo rural el espacio geográfico y cultural que existe y sobrevive fuera de las ciudades.

Desde 06 al 09 Octubre de 2012 en la Sede Chile Arica y Parinacota

Comité organizador: Festival de Cine Arica Nativa

Fundación Altiplano. Andrés Bello 1854 Arica, Chile

CONGRESO DE LA REPÚBLICA DECLARA AL 7 DE OCTUBRE DÍA DE LA MARINERA

Este accionar cultural para conservar y celebrar el folclore fue declarado con 91 votos a favor, el pleno del Congreso de la República aprobó por unanimidad declarar al 7 de octubre como Día de la Marinera, una iniciativa impulsada por el Ministerio de Cultura, y que constituye un merecido homenaje a nuestro baile nacional y sus cultores.

La fecha fue propuesta por la Dirección de Patrimonio Inmaterial Contemporáneo, a través del Proyecto de Ley Nº 1508/2012- PE presentado por el Poder Ejecutivo. Fue escogida por ser antecesora al 8 de octubre, Día de la Marina de Guerra del Perú, y por ser el día de nacimiento de don Augusto Áscuez Villanueva, “El Señor de las Jaranas”, uno de los principales intérpretes de marinera.

Para celebrar este día, el Ministerio de Cultura realizará un evento de música y baile en el frontis de su sede central el domingo 7 de octubre a partir del mediodía, en el que participará el ministro Luis Peirano Falconí. Y en el Parque de la Familia de San Borja organizará junto a la Asociación Peruana de Cultores de Marinera (APECUMA) la “Marinera Expo 2012”.

Habrá clases masivas de marinera norteña, limeña y serrana; conservatorios sobre la “Práctica de marinera: identidad y desarrollo humano” y la “Historia de la marinera y su expansión en el territorio nacional”; exposiciones de las principales academias; shows de música criolla; y el “Reto marinera”, un concurso en el que podrán participar personas de todas las edades que se apasionen por este género musical tradicional que une a los peruanos.

I ENCUENTRO DE ESTUDIANTES SOBRE PATRIMONIO CULTURAL. DIÁLOGOS ENTRE TEORÍA Y PRÁCTICA

Esta gran convocatoria la hace El Instituto de Historia de la Pontificia Universidad Católica de Chile a efectuarse los días 3 y 4 de octubre de 2012 en la Sala de Profesores de la Facultad de Historia, Geografía y Ciencia Política UC, Santiago, Chile. Esta actividad busca generar un espacio de debate en el cual estudiantes puedan intercambiar ideas, reflexiones y propuestas sobre la problemática actual del patrimonio cultural en Chile.

El Encuentro está dirigido a estudiantes de pregrado, postgrado y recientemente egresados de carreras de nuestra universidad afines al campo patrimonial (i.e. Artes, Estética, Arquitectura, Historia, Sociología, Ingeniería, Periodismo, Construcción Civil, etc.).

MODALIDAD DE PARTICIPACIÓN

La convocatoria que está abierta para la presentación ponencias individuales o grupales, sin limitaciones metodológicas ni temporales.

El encuentro se estructurará en base a ejes de discusión temática dentro de los que destacan:

1.     Patrimonio y museos

2.     Archivos y gestión de colecciones

3.     Investigación al servicio del patrimonio

4.     Turismo y gestión del patrimonio

IV Festival de Cine Indígena y Naciones Sin Estado del Mundo. Valparaíso, del 8 al 12 de Octubre de 2012

Uno de los mas grandes esfuerzos de "El Centro Cultural Colectivo Cine Forum de Valparaíso", Chile, invita a todas y todos los realizadores cinematográficos del mundo a participar, con sus películas, registros audiovisuales, tesis e investigaciones autorales, en el “IV FESTIVAL DE CINE INDÍGENA Y NACIONES SIN ESTADO” a realizarse en Valparaíso entre el 8 y el 12 de octubre del 2012.

La temática de este festival aborda las diferentes problemáticas y manifestaciones culturales de los pueblos indígenas-afrodescendientes, naciones sin Estado (kurdos, palestinos, saharaui, gitanos, etc.)- tales como: territorio, espiritualidad, festividades religiosas sincréticas, medicina originaria, memoria histórica, derechos humanos indígenas, conflictospolíticos y económicos, desplazamientos, conflictos bélicos, reivindicaciones y demandas, movimientos indígenas y sociales, género e infancia.

CURSO - NUEVA GESTIÓN CULTURAL. PRÁCTICAS EN EL CONTEXTO ACTUAL

Este curso tiene como el objetivo principal de ofrecer una visión renovada para la gestión y producción de proyectos culturales hoy en día:

La incorporación de las nuevas tecnologías a los hábitos de trabajo, la búsqueda de financiación en el marco de la crisis global o la necesidad de interacción por parte de los nuevos públicos han dado un giro al sector cambiando las estrategias que lo hacen funcionar.

Para resolver algunas de las interrogantes que se hacen tales como: ¿Cómo redactar un buen proyecto? ¿Cómo conseguir financiación y colaboraciones? ¿Cómo redactar un presupuesto que cubra todos los gastos? ¿Qué cuestiones legales hay que asumir? ¿Cómo comunicar bien el proyecto? Son sólo algunas de las preguntas a las que se dará respuesta desde la realidad que ahora mismo nos rodea.

Durante los últimos años las prácticas ejercidas en la gestión cultural se han visto modificadas para adaptarse a las actuales circunstancias sociales, económicas, políticas e incluso tecnológicas. El curso “la nueva gestión cultural” dará respuesta a estas cuestiones a partir de la experiencia de proyectos ya realizados.

Organiza: Plataforma/C de Formación Cultural

Docente: Javier Martín-Jimenez

Inicio de la formación: 1 de octubre de 2012.

Duración: un mes. 4 módulos y práctica final.

Convocatoria abierta hasta el 24 de septiembre.

Formato del curso:  Online